Dersin Ayrıntıları
YarıyılKoduAdıT+U+LKrediAKTSSon Güncelleme Tarihi
7RES417Görsel Algı I2+0+02322.06.2026

 
Dersin Detayları
Dersin Dili Türkçe
Dersin Düzeyi Lisans
Bölümü / Programı Resim
Öğrenim Türü Örgün Öğretim
Dersin Türü Seçmeli
Dersin Öğretim Şekli Yüz Yüze
Dersin Amacı Bu dersin amacı; öğrencinin algı ve görsel algı kavramlarını kuramsal, fizyolojik ve psikolojik boyutlarıyla kavramasını sağlamaktır. Ders kapsamında, ışığın bilimsel özellikleri, görme eyleminin tarihsel süreçlerdeki (1800-1960) sosyal ve sanatsal yansımaları, imaj, fotoğraf ve hareketli görüntünün üretim mantığı incelenmektedir. Öğrencilerin edindikleri teorik bilgileri optik oyuncak tasarımları ve Op-Art (Optik Sanat) uygulamalarıyla somutlaştırmaları, böylece ikinci dönemde görecekleri ileri düzey görsel algı pratikleri ve teknolojik manipülasyonlar için gerekli olan deneysel ve yöntemsel altyapıyı kazanmaları hedeflenmektedir.
Dersin İçeriği Bu ders; algı kavramının ne olduğunu, görsel algının hangi fizyolojik ve psikolojik süreçleri içerdiğini ve bu süreçlerin sanat alanındaki önemini kapsamaktadır. Ders süresince, 1800’lü yıllardan 1960’lı yıllara kadarki tarihsel kesitte görme eyleminin sosyal boyutları, ışığın bilimsel özellikleri ve sanat tarihindeki estetik kullanımı incelenir. Görüntü, fotoğraf, hareketli görüntü ve illüzyonun üretim mantığının ele alındığı derste öğrenciler, erken dönem sinematografi araçları olan optik oyuncak tasarımları ve Op-Art (Optik Sanat) çalışmaları geliştirirler. Böylece kuramsal bilgi pratik uygulamalarla pekiştirilir ve ikinci dönemde gösterilecek ileri düzey algı çalışmaları için gerekli yöntemsel deneyim kazanılır.
Dersin Yöntem ve Teknikleri Teorik Anlatım: Video sanatının kuramsal altyapısını ve deneysel formları aktarmak.
Örnek Olay İncelemesi: Ulusal ve uluslararası örnek eserleri estetik/teknik açıdan analiz etmek.
Proje Tabanlı Öğrenme: Öğrencilerin kendi özgün fikirlerini senaryolaştırıp sanatsal projelere dönüştürmesini sağlamak.
Stüdyo/Laboratuvar Uygulaması: Alternatif üretim biçimlerini ve güncel teknolojileri stüdyo ortamında deneyimlemek.
Birebir Kritik/Eleştiri: Üretim sürecinde yaşanan teknik ve estetik sorunları tartışarak çözmek.
Ön Koşulları Yok
Dersin Koordinatörü Yok
Dersi Verenler Arş.Gör.Dr. CANSU BAŞDEMİR
Dersin Yardımcıları Yok
Dersin Staj Durumu Yok

Ders Kaynakları
Kaynaklar Uçar, T. F., Görsel İletişim ve Tasarım, Inkılap Kitabevi Becer, E., İletişim ve Grafik Tasarım, Dost Kitabevi Genç, A., Sipahioğlu, A., Görsel Algılama / Sanatta Yaratıcı Süreç, Nadir Kitap
Ders Notları Avcı Tuğal, S. (2019). Oluşum süreci içinde op art. Hayalperest Yayınevi.
Berger, J. (2017). Görme biçimleri (Y. Salman, Çev.). Metis Yayınları.
Crary, J. (2022). Gözlemcinin teknikleri: Ondokuzuncu yüzyılda görme ve modernite üzerine (E. Daldeniz, Çev.). Metis Yayınları.
Genç, A., & Sipahioğlu, A. (1990). Görsel algılama: Sanatta yaratıcı süreç. Sergi Yayınevi.

Ders Yapısı
Sosyal Bilimler %20
Eğitim Bilimleri %20
Alan Bilgisi %60

Planlanan Öğrenme Aktiviteleri ve Metodları
Etkinlikler ayrıntılı olarak "Değerlendirme" ve "İş Yükü Hesaplaması" bölümlerinde verilmiştir.

Değerlendirme Ölçütleri
Yarıyıl Çalışmaları Sayısı Katkı
Ara Sınav 1 % 50
Yarıyıl Sonu Sınavı 1 % 50
Toplam :
2
% 100

 
AKTS Hesaplama İçeriği
İş Yükü Sayısı Süre Toplam İş Yükü (Saat)
Ders Süresi 14 2 28
Sınıf Dışı Ç. Süresi 14 4 56
Ara Sınavlar 1 2 2
Yarıyıl Sonu Sınavı 1 2 2
Toplam İş Yükü   AKTS Kredisi : 3 88

 
Dersin Öğrenme Çıktıları: Bu dersin başarılı bir şekilde tamamlanmasıyla öğrenciler şunları yapabileceklerdir:
Sıra NoAçıklama
0 Öğrenci, duyular ve algı arasındaki ilişkiyi ayırt eder, algı ve görsel algı kavramlarını kültürel ve psikolojik bağlamlarda açıklar ve örneklendirir.
Bilgi 
1 Görsel algı sürecini etkileyen dış etmenleri analiz eder ve yorumlar.
2 Işığın bilimsel ve felsefi boyutlarını açıklar, sanat tarihindeki kullanım biçimlerini ve anlamlarını değerlendirir.
3 Görmenin psikolojisini ve Gestalt İlkelerini açıklar, bu ilkelerin görsel algı üzerindeki etkilerini yorumlar.
4 Görüntü üretim teknikleri ve erken dönem icatları karşılaştırır, optik yanılsama oluşturan araçları analiz eder ve fotoğraf ile sinema arasındaki ilişkiyi değerlendirir.
Beceri 
5 Optik temelli sanat eserlerini (Op Art) çözümleyerek eleştirel biçimde değerlendirir.
Yetkinlik 
6 Sanayileşme ve teknolojik gelişmelerin görsel algı üzerindeki etkilerini tartışır, yorumlar ve bu doğrultuda özgün sanatsal üretimler gerçekleştirir.

 
Ders Konuları
HaftaKonuÖn HazırlıkDökümanlar
1 Görsel tasarımda anlama, algılama, algılama ölçütleri ve çağrışım ilişkisi Görseli Tanıma Berger, J., Görme Biçimleri, Metis Yayıncılık
2 Görsel algının psikolojik ve kültürel etkilerini öğrenmek ve tartışmak. Örnek analizler ve video kaynaklarından yararlanmak Bu hafta için öğrencilerin ön hazırlık yapması beklenmemektedir. https://youtu.be/UtKt8YF7dgQ
3 Sunum: Görmenin fizyolojik koşulları, ışığın fizikte ve sanattaki yeri. Işığın özellikleri ve tarihsel keşfi ile ilgili bilimsel veriler. Işığın görselliği nasıl etkilediğini örnekler üzerinden tartışarak öğrenmek. İspanyol biliminsanı Santiago Ramon y Cajal, Fars hekim El-Razi ve İbn-Heysem'in ışık ve göz araştırmaları hakkında bilgi edinmiş olmaları istenir. https://youtu.be/Elv3WpL32UE
4 Gestalt Kuramı hakkında bilgi. Batı'da görmenin psikolojisine ilişkin araştırmaları öğrenmek ve Gestalt ilkelerinin nasıl belirlendiği ve ne amaçla kullanıldığını öğrenmek. Bu bilgiyi sanatta nasıl kullanabileceklerine dair öğrencilerle tartışmak. https://youtu.be/G-xD1bDoNl4 https://youtu.be/ybLDSAWyEZY
5 Görüntü üretme teknikleri ve ilk optik oyuncaklar hakkında bilgi. Taumatrope, fenakistoskop, zoetrop ve çalışma prensipleri. İllüzyon yaratma ve görsel algı ilişkisinin öğrenilmesi. Zoetrop yapımı için gerekli malzemeler getirilmelidir. Jonathan Crary, Gözlemcinin Teknikleri, 2022, Metis Yayınları
6 Hareketli görüntülerin ortaya çıkışı, Persistence of vision (Görsel iz, retina ardılı, Peter Mark Roget (1824) ve ardından Joseph Plateau (1830’lar) teorisinin ortaya atılması ve beraberinde yaşanan teknik gelişmelerin anlatımı. -? Théâtre Optique (Optik Tiyatro) – 1892, Paris -? Kandinsky ve Klee’nin Gestalt temelli renk/kompozisyon çalışmaları Marcel Duchamp'ın Nude Descending Staircase adlı yapıtının incelenmesi https://en.wikipedia.org/wiki/Théâtre_Optique
7 Konuyla ilgili gezi veya okul dışı faaliyet
8 Vize öncesi genel değerlendirme ve çalışma notlarının paylaşılması
9 Film analizi
10 Sunum: Optik sanat ve 1960'lardaki sosyal koşulların sanata etkisi Op-art ile ilgili kaynak kitaplar.
11 Sunum: Op-art. Önemli op-art çalışmalarının analizi ve üzerine tartışma Öğrencilerden final projesi olarak çizecekleri op-art çalışmasını araştırmaya başlamaları istenir.
12 Op-art eskizlerine başlanması ve malzeme temini
13 Öğrencilerin Op-art çalışmalarının değerlendirilmesi
14 Öğrencilerin op-art çalışmalarının değerlendirilmesi. Final teslimi hakkında değerlendirmeler yapılması

 
Sürdürülebilir Kalkınma Amaçları
Dersin Program Çıktılarına Katkısı
P1 P2 P3 P4 P5 P6 P7 P8 P9 P10 P11 P12 P13 P14 P15
Ö0 4 4 5 5 4 5 5 5 4 5 4 5 2 5 4
Tüm 5 5 5 5 5 5 5 5 4 5 4 4 2 5 4
Bi1 5 5 5 5 5 5 5 5 5 5 5 5 2 5 4
Bi2 5 4 3 4 4 5 5 5 3 5 3 3 2 4 4
Bi3 5 5 5 5 5 5 5 5 5 5 5 5 2 4 4
Bi4 5 5 5 5 5 5 5 5 3 4 5 4 2 5 3
Be5
Ye6

  Katkı Düzeyi: 1: Çok Düşük 2: Düşük 3: Orta 4: Yüksek 5: Çok Yüksek

  
  https://obs.osmaniye.edu.tr/oibs/bologna/progCourseDetails.aspx?curCourse=285899&lang=tr