Dersin Ayrıntıları
YarıyılKoduAdıT+U+LKrediAKTSSon Güncelleme Tarihi
4MDY204Görsel İletişim Tasarımı2+2+04519.06.2026

 
Dersin Detayları
Dersin Dili Türkçe
Dersin Düzeyi Ön Lisans
Bölümü / Programı Medya ve İletişim
Öğrenim Türü Örgün Öğretim
Dersin Türü Zorunlu
Dersin Öğretim Şekli Yüz Yüze
Dersin Amacı Bu ders; öğrencilerin görsel iletişim tasarımı prensiplerini içselleştirmelerini, logo, marka kimliği, poster ve ambalaj tasarımı süreçlerinde teknik beceri kazanmalarını, sürdürülebilir tasarım yaklaşımlarını analiz ederek özgün ve yaratıcı projeler aracılığıyla profesyonel çözüm üretme yetkinliği kazanmalarını amaçlar.
Dersin İçeriği Bu ders; görsel iletişim tasarımının temel öğelerini (çizgi, renk, form, tipografi) kullanarak kurumsal kimlik bileşenlerinden biri olan logo tasarımı, kültürel ve sanatsal etkinlikler için afiş, bilet ve görsel kimlik materyalleri ile yayıncılık sektörüne yönelik kitap kapağı tasarımı gibi temel uygulama alanlarını kapsar. İçerik kapsamında, öğrencilerin tarihsel süreçlerden güncel trendlere kadar farklı estetik yaklaşımları analiz ederek; temel grafik tasarım öğeleri üzerinden yaratıcı projeler geliştirme süreçleri ele alınmaktadır.
Dersin Yöntem ve Teknikleri Bu ders yüz yüze yürütülmektedir. Eğitim sürecinde; kuramsal bilgilerin aktarımı için anlatım, tasarım becerilerinin geliştirilmesi için uygulama, özgün içerik üretimi için proje tasarımı/yönetimi ve tasarımların teknik/estetik değerlendirmesi için eleştiri/tartışma teknikleri kullanılmaktadır.
Ön Koşulları Yok
Dersin Koordinatörü Yok
Dersi Verenler Dr. Öğr. Üyesi Tuğçe Esin AKGÜL tesinakgul@osmaniye.edu.tr
Dersin Yardımcıları Yok
Dersin Staj Durumu Yok

Ders Kaynakları
Kaynaklar Erişti, S. D. B., & Duygu, S. (2017). Yeni medya ve görsel iletişim tasarımı. Ankara: Pegem Akademi.
Ders Notları Erişti, S. D. B., & Duygu, S. (2017). Yeni medya ve görsel iletişim tasarımı. Ankara: Pegem Akademi.

Onursoy, S. (2019). Görsel iletişim ve imge. Ankara: Pegem Akademi.
Sınavlar Ara Sınav, Uygulama.

Ders Yapısı
Sosyal Bilimler %100

Planlanan Öğrenme Aktiviteleri ve Metodları
Etkinlikler ayrıntılı olarak "Değerlendirme" ve "İş Yükü Hesaplaması" bölümlerinde verilmiştir.

Değerlendirme Ölçütleri
Yarıyıl Çalışmaları Sayısı Katkı
Ara Sınav 1 % 40
Yarıyıl Sonu Sınavı 1 % 60
Toplam :
2
% 100

 
AKTS Hesaplama İçeriği
İş Yükü Sayısı Süre Toplam İş Yükü (Saat)
Ders Süresi 14 4 56
Sınıf Dışı Ç. Süresi 14 4 56
Ara Sınavlar 1 10 10
Yarıyıl Sonu Sınavı 1 20 20
Toplam İş Yükü   AKTS Kredisi : 5 142

 
Dersin Öğrenme Çıktıları: Bu dersin başarılı bir şekilde tamamlanmasıyla öğrenciler şunları yapabileceklerdir:
Bilgi 
1 Görsel iletişim tasarımının temel öğelerini (nokta, çizgi, form) ve tarihsel gelişim sürecini kuramsal bağlamda açıklar.
Beceri 
2 Görsel form oluşturma süreçlerinde stilizasyon, deformasyon ve metamorfoz tekniklerini özgün tasarımlar üretmek için kullanır.
3 Yayıncılık ve etkinlik sektörü için temel tasarım ilkelerine uygun kitap kapağı, afiş ve bilet tasarımları hazırlar.
4 Belirlenen bir kurum veya marka için görsel kimlik bileşenlerini ve menü tasarımlarını bütüncül bir estetik dille kurgular.
Yetkinlik 
5 Tasarım odaklı düşünme yöntemlerini kullanarak geleceğe yönelik sembolik ve işlevsel görsel iletişim projeleri geliştirir.

 
Ders Konuları
HaftaKonuÖn HazırlıkDökümanlar
1 Görsel İletişim Tasarımı Kavramı ve Kapsamı Tasarım kavramı ve iletişim süreçleri arasındaki yapısal ilişkilerin araştırılması. Erişti, S. D. B., & Duygu, S. (2017). Yeni medya ve görsel iletişim tasarımı. Pegem Akademi.
2 Görsel İletişim Tasarımının Tarihsel Gelişimi Mağara resimlerinden günümüz dijital medyasına kadar görsel tarihin incelenmesi. Onursoy, S. (2019). Görsel iletişim ve imge. Pegem Akademi.
3 Temel Tasarım Öğeleri I: Nokta ve Çizgi Etkisi Nokta ve çizginin kompozisyon oluşturmadaki psikolojik ve görsel etkilerinin araştırılması. Onursoy, S. (2019). Görsel iletişim ve imge. Pegem Akademi.
4 Temel Tasarım Öğeleri II: Form, Biçim ve Leke Dengesi İki boyutlu yüzeylerde leke dağılımı ve doluluk boşluk dengesi konularının incelenmesi. Onursoy, S. (2019). Görsel iletişim ve imge. Pegem Akademi.
5 Tasarımda Yaratıcı Süreçler I: Stilizasyon Teknikleri Doğadaki formların geometrik veya şematik olarak basitleştirilmesi tekniklerinin araştırılması. Erişti, S. D. B., & Duygu, S. (2017). Yeni medya ve görsel iletişim tasarımı.
6 Tasarımda Yaratıcı Süreçler II: Deformasyon Uygulamaları Formların bilinçli olarak çarpıtılması ve yapısal olarak bozulması yöntemlerinin incelenmesi. Dünyaca ünlü tasarımcıların deformasyon içeren afiş ve illüstrasyon örnekleri analiz dökümanı.
7 Tasarımda Yaratıcı Süreçler III: Metamorfoz ve Dönüşüm Bir formun aşamalı olarak başka bir forma dönüşme süreçlerinin ve örneklerinin araştırılması. Erişti, S. D. B., & Duygu, S. (2017). Yeni medya ve görsel iletişim tasarımı. Pegem Akademi.
8 Uygulama I: Yayıncılık Tasarımı ve Kitap Kapağı Uygulaması Güncel yayıncılık trendlerinin ve kitap kapağı tipografi ilişkilerinin incelenmesi. Kitap kapağı tasarım şablonu (Grid sistemi kılavuzu), Çözünürlük ve baskı hazırlık dökümanı.
9 Uygulama II: Kültürel Etkinlikler İçin Afiş Tasarım Tiyatro, konser veya festival afişlerindeki hiyerarşi ve odak noktası kurallarının araştırılması. Standart afiş ölçüleri rehberi, Renk paleti oluşturma araçları dökümanı, Örnek kültürel afiş seçkisi
10 Uygulama III: Etkinlik Kimliği ve Bilet Tasarımı Etkinlik biletlerinde bulunması gereken zorunlu bilgilerin ve güvenlik unsurlarının incelenmesi. Bilet ve yaka kartı ölçü şablonları, Tipografi ve font eşleştirme rehberi
11 Uygulama IV: Kurumsal Kimlik ve Logo Tasarım Süreçleri Başarılı logo tasarımlarının arkasındaki kurumsal hikayelerin ve teknik standartların araştırılması. Kurumsal kimlik tasarım kılavuzu şablonu, Vektörel çizim teknikleri rehberi
12 Uygulama V: Sosyal Sorumluluk İçin Kampanya Görseli Tasarımı Sosyal sorumluluk campaignslerinde hedef kitle üzerinde duygusal etki yaratma yöntemlerinin araştırılması. Kamu spotu ve sosyal kampanya görsel analiz dökümanları
13 Uygulama VI: Görsel Kimlik ve Menü Tasarımı Gastronomi işletmelerinde menü kartlarının yerleşim mantığı ve iştah açıcı renk teorilerinin incelenmesi. Menü mizanpaj şablonları, Yiyecek ve içecek sektörü görsel kimlik örnekleri kataloğu
14 Zaman Kapsülü: Geleceğe Yönelik Sembolik Tasarım Projesi Gelecekteki toplumsal veya teknolojik dönüşümleri sembolize edecek yaratıcı fikirlerin geliştirilmesi Dönem sonu proje sunum yönergesi, Bireysel tasarım portfolyosu hazırlama kılavuzu

 
Dersin Program Çıktılarına Katkısı
P1 P2 P3 P4 P5 P6 P7 P8
Tüm 3 4 2 5 3 3 2 3
Bi1 3 2 5 4 2 2 1 5
Be2 2 4 1 5 2 2 2 3
Be3 3 5 2 5 4 4 3 2
Be4 3 5 1 5 5 5 3 2
Ye5 4 4 3 5 4 4 3 4

  Katkı Düzeyi: 1: Çok Düşük 2: Düşük 3: Orta 4: Yüksek 5: Çok Yüksek

  
  https://obs.osmaniye.edu.tr/oibs/bologna/progCourseDetails.aspx?curCourse=290743&lang=tr